构图｜让视线有去处
画一间人声嘈杂的车厢时，可以把窗边唯一坐着的人安放在画面偏右的位置，让扶手与座椅线条把视线引向他的手。构图不是把所有元素摆在中心，而是决定读者先看到谁，再发现什么。
检查构图时缩小画面，观察主要黑白块是否仍能辨认。若人物的重要动作被背景线条淹没，可降低邻近物件的对比。
线条｜用轻重区分材质
雨伞骨架需要笔直而有张力的线，湿衣袖则可以通过转折和较软的轮廓呈现重量。线宽变化不必到处使用，应优先提示受力点、空间前后与光照边界。
练习时只取画面中的三种材质，用相同工具画出不同触感；线条有目的地变化，比堆叠装饰性纹路更能帮助理解对象。
配色｜为叙事建立秩序
清晨的办公室可以采用低饱和背景，并把一只橘色信封保留为唯一鲜明的色块。读者会自然注意它，但颜色的含义还需要通过接下来的人物行动建立。
同一场景跨页出现时，应保留关键物件的基本色彩关系。若角色衣服突然变色却未提供情节原因，读者可能误以为时间或人物已经改变。
光影｜明确光从哪里来
走廊尽头的门缝洒进一束暖光，人物背部便应落在相对暗处。光影的一致性能让读者相信同一个空间，也能把等待和犹豫放进画面的明暗关系。
夜景不等于把所有物体涂黑。可以保留玻璃反光、鞋尖亮面和轮廓边缘，让动作在低照度下依旧可读。
镜头与完成度
仰视常会加强建筑高度，但不必自动对应人物的强势；是否产生压迫感，还取决于画面边界、对话和角色处境。连续镜头应让读者知道自己站在哪里，避免随意翻转空间方向。
完成前做一次静默阅读：不看台词，只确认目光能否沿格序移动、重要手势是否清楚、背景是否抢去关键表情。完成度的核心是信息准确，而非每一处都有细节。